Vi har brug for kreativ undervisning for at undervise kreativitet

Anonim

Uanset om kreativitet kan undervises, er det stadig et anfægtet spørgsmål, selv om det virkelig ikke burde være. Beviset er rigtig godt ind i dette spørgsmål. Ideen om, at kreativitet ikke kan læres, er baseret på to misforståelser: en misforståelse af, hvad kreativitet er og en misforståelse af, hvad undervisning er.

Lad os først takle kreativitet.

For mange af os, når vi tænker på kreativitet, mener vi, at det er en slags intern personlighedstræk eller karakteristisk iboende for en sjælden type person. Mange af os mener også, at kreativitet er svært at definere. Begge disse begreb savner mærket.

Det første begreb, at kreativitet er et iboende personlighedstræk, en sjælden karakteristik i ekstraordinære mennesker, har sine rødder i begrebet kreativt geni, som vi har arvet fra romantikerne. Det romantiske ideal for det kreative geni er indbegrebet i Lord Byrons figur - brodering, excentrisk, ensom, vanskelig. Dette romantiske begreb fører os til at tro, at kreative typer ikke kun er sjældne, men født snarere end gjort: folk kan ikke læres at være kreative, de er bare eller de er ikke.

I løbet af de sidste par årtier er der blevet genereret mange beviser, som ikke blot bestrider ideen om, at kreativitet er et indfødt træk, men faktisk angiver det direkte modsatte.

Hvad vi ved om kreativitet

Denne forskning i kreativitet er hovedsagelig sket inden for psykologi og neurovidenskab.

Beviserne viser, at kreativitet er en lært adfærd: det er ikke begrænset til ekstraordinære mennesker, og det er ikke engang en ensom aktivitet. Kreativitet, beviset viser, er oftest socialt engageret og ofte gennemført i gruppesituationer.

Denne forskning viser også, at kreativitet ikke er en udefineret, på en eller anden måde esoterisk kvalitet, men et sæt kognitive tilgange, som genererer innovative ideer. Dybest set er kreativitet kun en måde at tænke på og handle anderledes end den måde, hvorpå vi normalt opmuntres til at tænke og handle. Amerikansk forsker R. Keith Sawyer udarbejdet og diskuterede meget af dette bevis i sin 2008 bog, der forklarede kreativitet: Videnskaben om menneskelig innovation.

Og alligevel er ideen om digteren eller kunstneren, der er født i isolation for deres kunst, fortsat en stærk kulturel ide.

Hvordan vi lærer

Den anden misforståelse, den ene om undervisning, kommer fra vores egen erfaring med uddannelse. Den dominerende undervisningsmodel, som vi alle har erfaring med, betegnes ofte som "direkte instruktion", som rutinemæssigt taler med at lære ved gentagelse.

I direkte instruktion får vi grundlæggende information eller teknikker, som vi bliver bedt om at huske eller assimilere. Tanken om, at direkte instruktion er den ideelle undervisningsmodel, er heldigvis på sine sidste ben, men det er stadig, hvordan de fleste af os blev undervist. Det er derfor helt rimeligt for os at forvente, at hvis man skulle undervise i kreativitet, ville det blive undervist ved hjælp af denne metode.

Nogle aspekter af kreativitet kan undervises med direkte instruktion, men andre kan ikke.

En del af at lære at være kreativ er at erhverve viden om vores indsatsområde. Vi kan lære ideens historie inden for billedkunst, poesi eller fysik og vise fordelene ved at tænke anderledes i disse discipliner. Vi kan demonstrere, at innovationer i fysik, poesi og billedkunst ofte bryder fra tradition, afgang fra modtaget visdom eller tro.

Direkte instruktion er også værdifuld for at vise, hvordan tingene gøres: hvordan maling kan anvendes til at give tekstur, hvordan atomer reagerer på hinanden, når de placeres i nærheden, hvordan det hvide rum på en side kan gøre et digte ånde.

Ikke desto mindre skal undervisnings kreativitet gå videre end direkte instruktion; det skal være en relationel form for undervisning, hvor læreren mentorer, opmuntrer og inspirerer den studerende. At lære kreativitet har vi brug for kreativ undervisning og kreative lærere. Vi kan ikke forvente at være mere kreative, hvis de, som lærer os, ikke er i stand til at inspirere og opmuntre os.

Derfor er de bedste lærere af kreativitet også praktikere, der beskæftiger sig med kreativ praksis, hvad enten det er i billedkunst, skrivning eller kemi.

Kreative lærere skal være eksperter i deres disciplin og også eksperter i at undervise kreativt. Alt for ofte går vi ud fra, at succes i et forsøgsområde kvalificerer nogen til at undervise. Dette er ikke tilfældet. Undervisningen er i sig selv en kreativ virksomhed, der kræver ægte engagement og ekspertise.

Mest af alt skal lærere af noget have tillid til deres elever, de skal tro på, at deres elever kan lære, hvad det er, de underviser, at deres elever kan erhverve den kreativitet, de har brug for, og blive store på deres valgte områder.

Som anerkendt uddannelsesekspert Sir Ken Robinson har bemærket, kan du være kreativ på noget, kreativitet er simpelthen "processen med at have originale ideer, der har værdi".

Som en proces, en måde at tænke og handle på snarere end et indfødt træk, er kreativitet noget, vi alle kan lære at anvende i vores liv.


Læs andre artikler i vores kreativitetsserie her.

Forrige Artikel «
Næste Artikel